“永和永和”

2025永和书社艺术展

（第四届湖南旅游发展大会系列展览之三）

主办单位

中共岳阳市委宣传部

中共岳阳市委人才工作领导小组办公室

湖南省书法家协会

承办单位

岳阳市文化旅游广电局

岳阳市文学艺术界联合会

执行单位

岳阳市美术馆

岳阳市书法家协会

永和书社

协办单位

中国美术学院湖南校友会

岳阳致公书画院

策展人

萧文飞

执行策展

王　伟史向琼刘康乐

展览时间

（每逢周一闭馆）

2025.08.28—2025.09.24

展览地点

岳阳市美术馆1/2/3展厅

参展艺术家

（按年龄排序）

魏广君/姚启舸/王云飞/孙晓霞/黄　云

赵文洁/萧文飞/司马新义/胡紫桂/文雨浪

王祥北/李宏伟/陈文明/王　伟/朱友舟

陈　希/王　翔/晏晓斐/史向琼

　 艺术家简介

王　伟

湖南湘阴人，毕业于北京师范大学，2008年进修于中国艺术研究院中国书法院，2010年进修于中国国家画院龙瑞导师工作室。现为中国书法家协会会员、中国致公党党员、河北美术学院特聘书法教授、北京印社社员、永和书社社员、湖南省书协教育委员会委员、岳阳市美术馆副馆长 , 岳阳市书法家协会副主席兼秘书长、岳阳市致公书画院院长。

范仲淹《岁寒三友之松风阁》行书 70 x 35cm 2025年

笔墨远行

四岁那年，我经历人生第一次搬家。我记得旧屋东边水塘横斜着一棵桃树，每年结的桃子比邻家的硕大。新家一连五间，泥房瓦顶，底下有三层火砖，是当时农村建房的寻常模样。我的整个童年和学生时代都在那里度过，每年家里的春联都由我来书写，还写过一回村里戏台的“对子”，乡邻们都夸我写得好，让书法如春风般悄然拂入我童真的心田，和老家的泥土一同滋养着我。

苏轼《临江仙》行书 70 x 35cm 2025年

1987年，我报名参加了中国书画函授大学系统学习书法，半年后，恩师巢蔚翁推荐下我以“勤工俭学”方式来到岳阳分校，做一些勤杂事务，免除学费并补贴一些生活费用，最关键的是有机会得到恩师鲁汉的的耳提面命。姐姐和姐夫送我到岳阳,帮我安置住处，姐姐帮我提着两个装满衣物的蛇皮袋，姐夫肩着一床被子，手里还提拎着盆子桶子。我背着一个粗布包，里边装着函授教材、字帖和几支湘阴本地的毛笔，这是我的全部家当，亦成为我日后泛舟艺海的双楫。

后来，我招工到经编厂，经历企业破产改制，生活一度困顿，书法却给了我乐以忘忧的精神寄托。一捆捆习作被我以“敝帚自珍”为由，一次次从“过去”搬进了“未来”，似乎没有它们，人生便会出现断层而不圆满。这些泛黄的存稿，如同时间的落叶，记录着我在笔墨田野中跋涉的足迹，仍将作为未来生活的底色，在新的岁月中继续沉淀、重新生长。

程颢诗《游月陂》行书 275 x 68cm 2025年

我最早的书房名“渐庐”，取循序渐进之意。房子在一楼，是永和书社成立初期最受欢迎的活动举办地之一。周围皆是麻将馆、小卖部，不用担心邻居投诉和家人的抱怨，一群年轻人在嘈杂的环境里进行着笔墨探索与学术交流。这一时期，文明兄为书社带来了浙江美术学院一系列专题训练，点燃了我们的激情。我于1999年去杭州参加了浙美的书法专业考试，虽名列全国第四，却因英语成绩不佳而落榜。我对于继续选择这条赛道的信心不足，没有坚持下来，而文飞、祥北等永和兄弟都咬牙苦拼“上岸”，当下已是中国书法院、荣宝斋、国家博物馆、湖南师范大学的学术精英，不禁让我想起那条广告语：“心有多大，舞台就有多大。”

李可染先生语《实者慧》大字 240 x 68cm 2025年

2002年结婚，次年女儿出生，生活给了我所有安定下来的理由。这期间我在书法上也取得了入国展、加入中国书协的成绩。“流行书风”展获奖作品便是在妻子孕期，伴着她喜爱的胎教音乐，“五合齐臻”一挥而就。然而平稳的生活节奏却被两场夜宵打乱，一场在北环路，另一场在金东门，文飞和晓斐忧郁的眼神总让我难以忘怀，两人最终走上“北上”深造的远行，做为见证者，我不甘心只当一个冷静的看客。

《山》大字 97 x 143cm 2025年

2008年夏，我携妻女以及一群书法高考生一起到中国书法院学习，克服困难，创造条件再次踏上远行之路。这支多达17人的队伍，我是“领头雁”，落脚在中国书法院毗邻的“天元小区”。每天上午我在书法院听课做笔记，下午整理分享给学生，晚间下课后还要查寝。那几年，我在学生、老师、保安多重身份中来回切换，肩上的担子一头挑着“求知欲”，另一头挑着“责任感”，这才实现了我个人、学生以及学校三方共赢的结果。现在看来，而立之年，远行游学，引得一泓清泉沁心明目，实为人生难得。

与我一起来书法院学习还有永和的文洁和宏伟兄，他们住书法院提供的集体宿舍，分到同一个寝室，我戏称为“宏文馆”。魏老、文飞、紫桂、祥北、晓斐等永和同仁都曾来这里探班聚会，这极简陋的集体宿舍因此有了一个响亮的名头——“永和书社北京分社”。

李白《采莲曲》行书 248 x 120cm 2025年

我在中国书法院和国家画院走读了三年，这三年时光就像“京华一梦”，事事皆恍如昨日，却又有种极不真实的感觉。我每年会带学生去故宫、中国美术馆、北京画院等艺术殿堂参观，去琉璃厂买文房的次数最多，顺道见见祥北和晓斐兄，聊上几句，喝上两杯以慰乡愁。有一次，我带学生去了晓斐兄还是“京漂”状态时的租住房，要拐很多道弯。晓斐在北京的寓所我皆造访过，有的不止一次，唯独这次造访印象尤为深刻。回燕郊的930公交上，学生对我说：“书法家竟住这么简陋的房子，学书法是不是没出路啊！”我一时无言以对，甚至有点后悔带他来，担心浇灭少年胸中对未来的憧憬。我想，“梦有多远，人生就有多远”，有蛰伏必有高飞，困顿迷茫岂能折服孤傲的灵魂。时间证明，晓斐遇见了他当初心中的“诗和远方”。

宋史《欧阳修 ˙ 画地学书》隶书 70 x 35cm 2025年

“两院行走”，填补了我没有进过大学的遗憾，开阔了眼界，结识了很多朋友，导师们帮我构筑起了相对清晰的书画艺术体系。离开北京时，许多东西无法带走，但我还是带回来一些不起眼却弥足珍贵的宝贝：四本厚厚的课堂笔记、几十个自己种的小葫芦和在房山、怀柔写生时捡的石头。如今，这些陪伴我行走的物件，仍在我的书案旁，伸手可及，摩挲它们，如就步入时间之河，静享岁月流淌……

李白《将进酒》楷书 275 x 68cm x 3 2025年

从乡下进城，儿时的快乐封存在乡间的小路上、瓜田里、竹林间；走在硬黑的柏油路上，少年的我憧憬着过上父辈期盼的跃层式生活。老家是许多原初记忆发生的地方，隐形地根植在情感的深处，是一个永不褪色的起点，之后的每一次远行不过是生命长句中的一个“逗号”。初次离家像是一次迁徙，是对资源的危机选择，锄头换成了毛笔，田地换成了宣纸，“无田食砚”，毛笔是我打开精神家园的钥匙。

60、70一代永和书社人，尤其是那些“京漂”，他们都是把家扛在肩头、将生命书于纸上的“行者”。我们这些年的远行，自发地循着笔墨暗示的轨迹，跨越千里，隐然有形。笔挟风雨，砚盛月光，一次次否定突破，一次次求索潜行，每一笔每一步都是在完成笔墨与人生的构建。

贺铸《青玉案》行书 180 x 97cm 2025年

“永和永和 ˙ 2025永和书社艺术展”即将在岳阳市美术馆开幕，洞庭之滨，秋风送爽，正是畅叙幽怀的好时节。弹指间，距永和上一次展览已过去二十年，翻看旧照，当年合影中饱满的胶原蛋白，悄然打磨出时光的痕迹。然而，岁月的馈赠远不止容颜的变化，也让我们的笔墨从青春的锋芒走向沉雄生拙，腕底的使转愈发从容，笔尖的吞吐更显凝练。昔日的领异标新，如今化作了删繁就简的底蕴。永和人的书风嬗变具有群体属性，不是技术的趋同，而是个体生命中某种必然发生的事件在时间刻度上的同频。