近日，“时间的针脚——严虹构想之外”展览在岳阳市美术馆持续展出。别具匠心的展陈设计与深度互动的观展体验，吸引众多市民与艺术爱好者纷至沓来，在沉浸式的艺术氛围中，留下诸多真切感悟与深刻回响。不少观众纷纷留下观展手记，让我们一同来看看大家是如何评价美术馆的展览设计和他们眼中的“水果姐姐”吧~

进入展厅，首先被迎面悬挂的两个卷轴吸引视线，走近方知是展览前言：严虹自述——《遇见另一个自己》。这般展陈设计极具巧思，令观众步入展厅的刹那，仿若置身戏剧剧场，心生大幕将启的神秘与期待。

展厅之内，处处彰显策展的精妙构思。左侧展墙设置一面藤条编织的镜子，观众入馆伊始，必先与镜中的自己相视，这一设计精准呼应展览核心的“镜像关系”，引发观者对主题的深层思索；右侧专为观众打造的“对画”留言板，不仅写满热忱真挚的观展感言，更贴满观众创作的“水果姐姐”肖像作品，直观印证了展览的超高人气与强大吸引力。不少观展者感慨，岳阳市美术馆的展陈设计堪称考究：以灯光铺陈出浓郁的剧场氛围，用不同色调的展墙划分展示区域，构建起一个个彼此关联的“时间剧场”，形成环环相扣的叙事脉络。

展览的吸睛之笔，在于展厅中央的两排展柜。一排展陈画中人出版的十二本著作，以及刊载其诗歌、散文、小说的文学期刊；另一排则展示武汉首展中，观众参与“对画”活动创作的“水果姐姐”肖像。这种展陈形式巧妙构建起艺术对话的桥梁，生动凸显“构像之外”的互动内核。在观众看来，十二本著作以“文献”身份跻身展品之列，打破了单幅画作的展示局限，完整呈现出创作者系统性的思考路径与创作脉络，书中凝结的思想，为观众深入理解创作者的艺术观念、成长历程与创作全貌，提供了珍贵的文本支撑；而书籍入展柜的转变，更使其从可翻阅的读物，升华为可供凝视、可供研究的“艺术品”，赋予其更为庄重的仪式感与艺术价值。

岳阳市美术馆此番展陈的深层意涵，更蕴藏于精妙的对比与呼应之中。展柜两侧，一边是创作者潜心著述、代表成熟思考的“书籍”，另一边是观众随心创作、饱含直观感受的“画作”。二者并置陈列，既形成充满张力的艺术对比，更构建出“创作启发→公众接收→反馈互动→共同呈现”的完整叙事闭环。尤为值得称道的是，展览实现了美育功能的延伸拓展。对于前来观展的少年儿童而言，亲眼目睹自己的画作与创作者的著作同场展出，无疑是极大的鼓舞与肯定。这一举措生动传递出“每个人的创作都值得被尊重与展示”的美育理念，堪称一次极具意义的艺术教育实践。

观展手记中如是总结：岳阳市美术馆本次布展，是一场兼具温度与深度、彰显当代策展思维的典范实践。它让展览超越了作品罗列的传统形态，蜕变为讲述艺术故事、见证互动关系、激发多元可能的文化现场。

“时间的针脚——严虹构想之外”展览将持续至2026年1月11日，诚邀广大市民走进岳阳市美术馆，在充满巧思的艺术空间里，邂逅一场触动心灵的文化之旅。

　    关于水果严虹

笔名水果，原名严虹。她是一位融合文学与艺术实践的作家、资深媒体人、艺术出版人及策展人，秉持“以爱为食，以美为生”的理念，在多重文化身份间自如游走。她生长于湖北，成长于北京，曾经供职于北京今日美术馆，策划过数十位艺术家的展览，比如《映·蔡志松2025艺术展》《五光十色》《她世界》《界外艺术》《墨彰》《金色年华》《活色生香》等。

她长期深耕艺术领域，在艺术研究与写作方面，她的重要作品是历时四年完成的口述史专著《方力钧——100个人口述实录方力钧的艺术历程》（上册2017年出版，下册2019年7月出版），该著作通过广泛访谈，系统梳理了著名艺术家方力钧的艺术历程，成为研究中国当代艺术个案的重要文献。

她的文学创作是其艺术根基，著有《古朵与米兰》《爱情网事》《听说爱情回来过》《让灵魂摇滚》《赤足跳舞的精灵》《与影子的恋爱》《织千千个网》《米兰的春天》等多部小说与散文集。她集敏感（深刻体察）与钝感（执着坚韧）于一身，以悲观的乐观主义态度，持续活跃于艺术文化的挖掘、传播与创造前沿。

　    展览地址

岳阳市美术馆