流动展厅 | 心象·物语余慧个人作品展预告-展览预告-岳阳市美术馆,岳阳美术馆

展讯

艺术家 | 余慧

策展人 | 杨卫

（著名批评家、策展人、中国美术批评家年会秘书长、湖南师范大学美术学院现当代艺术研究中心主任、教授）

主办 | 达观美术馆

协办 | 湖南橙子文化教育集团、岳阳茶博城商业管理有限公司

媒体支持 | 雅昌艺术网、艺术中国、搜狐艺术、今日头条、北京时间、当代商报、新湖南、水墨记、韩祺公众号

特别鸣谢 | 岳阳市美术馆、岳阳市美术家协会、博洛尼家居用品（北京）股份有限公司、丑小鸭餐饮连锁有限公司

开幕式时间 | 2019年6月23日下午3点

展览时间 | 2019年6月23日 —8月23日

展览地点 | 湖南岳阳南湖新区湖滨大道16号达观美术馆

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余慧

1975年生湖南岳阳人

1998年毕业于湖南理工学院美术系

个展：

“心象·物语”余慧个人展品展达观美术馆岳阳 2019年

余慧个人作品展新加坡 2012年

“态度”个人作品展北京 2008年

群展：

“可·能”达观美术馆当代艺术邀请展岳阳 2019年

中国·岳阳当代艺术邀请展暨达观美术馆开馆展岳阳 2018年

第四届亚洲青年艺术家提名展北京 2016年

“青春”全国青年精英艺术家特展北京 2014年

宋庄——人民艺术综合展北京 2013年

“绘心·绘色”十一人油画联展长沙 2013年

“致敬春暖花开”关于花的艺术北京 2013年

“多元的自由”第一回合作品展北京 2012年

“文化·沙漠——库布其当代艺术展” 鄂尔多斯 2012年

首届颜文梁艺术奖苏州美术馆年度邀请展苏州 2011年

“青年领袖”百人新锐榜北京 2011年

“青年湘军”湖南当代青年艺术家作品展北京 2010年

“星星之火”宋庄青年艺术家推荐展北京 2010年

“非常接触”当代艺术作品展，北京 2010年

“色彩·映像”作品展，北京 2010年

“100个艺术理想”作品展北京 2010年

“惊喜”当代艺术作品展北京 2010年

“在山之水”当代艺术作品展北京 2009年

“中国情境”艺术作品展重庆 2009年

“生活在宋庄”艺术作品展北京 2008年

“快乐·享受”帕克斯艺术项目空间开幕展北京 2008年

“无主题”艺术作品展北京 2007年

“之间”艺术作品展北京 2007年

余慧的物境与心象

文/杨卫

对一个画家而言，感觉即生命。此感觉包括两个方面：一是时代感；二是画面感。如果对两者都能敏感，保持应有的锐利，那么，即便成不了艺术界的翘楚，也至少是一个优秀的画家。

我所认识的湘籍艺术家余慧，就是这样一位俊彦。

我第一次看到余慧的作品，就被他画面的丰富性感染了。那是多年以前，余慧还生活在北京宋庄时。记得好像是在一个青年艺术家的集群展上，余慧展出了一批意象油画，其大胆又不失深入的表现力，一下把我抓住，让我感到了他的与众不同。于是，我主动找人引荐，结识了余慧。认识以后，我才知道，余慧竟然是我的同乡，这让我颇为欣慰。因为当时从湖南走出来的画家不多，而画得好的人，更是凤毛麟角。余慧不仅敢闯，而且艺术感觉极佳，这让我似乎看到了湘人倔犟性格的复苏，也看到了湖南艺术振兴的希望。

那时，我正在帮宋庄操办艺术节，手上有些权力，借着这个平台，我曾给过余慧一些展览和商业机会。这些都被他牢牢地铭记，至今仍挂在嘴边。由此，我深感到余慧的重情重义，是一位知恩图报的人。或许，他良好的艺术感觉，就是出自于内心情感的涌动吧。

我之所以欣赏余慧的绘画，在于他不拘泥于某种固定程式，笔触能够直抵内心深处，在表现自我感受、情绪和想象的同时，又不失理性的思考与结构的控制。我总以为，这种张弛有度的能力，是成为一个优秀艺术家的前提，因此，对余慧寄予了厚望。然而，时不与我，往往一个人的才情和努力，并不能与收获成为正比。余慧虽然优秀，也很刻苦，但是，他的辛勤付出，却并未能得到应有的回报。最终，迫于经济压力，被生活所困，余慧不得不撤出宋庄，离开北京，回了自己的老家湖南岳阳。这让我也感到了某种失落，想起历史上的各种怀才不遇，不禁扣壶长吟……

一晃数年，余慧回到岳阳后，又经历了人生的许多起起伏伏……当然，这些都是我事后知晓的。我还得知，执拗的余慧，历经坎坷，但始终没有放弃艺术创作。这让我心有宽慰，不禁对他锲而不舍的精神佩服有加。其实，经历一些痛苦与磨难，对艺术家而言，不是什么坏事，只要坚定信念，并善于转换，这些都可以成为人生的财富，创作的源泉。我相信，经历了若干挫折之后，余慧的艺术，会更加深刻，也会更有内涵。果不其然，余慧躲进画室，攻苦食俭，寒屋数载，终于拿出了一大批作品，并且即将要举办个人画展。自然，作为他曾经的“伯乐”，艺术上的知音，我要为他的新作写点什么。

在余慧的这些新作中，抛弃了固定的风格，或者说，没有风格，正是他现在的艺术风格。这是一种大化之境，是艺术感觉冲破对象的束缚得到了升华，从而于无形中直抵内心更敏感的地带。按西汉淮南王刘安的理论，就是“神明藏于无形，精神反于至真。”（《淮南子 • 本经》）余慧的艺术创作能够走到今天这一步，我认为，是经历了几个阶段的冲刺与突围，也是他艺术观念的一种超越。当然，余慧不是一个观念艺术家，他对绘画的青睐，使他更侧重于感受。因此，余慧特别强调语言的表现力，其画面中所呈现的一切，诸如一道风景、一个动物、一群人等等，都是服从于画面的需要。故而，他可以自由组合，随意安排，或老虎上树，或人长尾巴，或板砖飞天……其语言也是多种多样，或写实，或表现，或涂鸦……总之，只要是感觉到的东西，无论是现实的，还是梦境的，抑或是臆想出来的，余慧都可以综合各种手段，将其拼凑成一个完整的画面，从而使他的绘画剥开表面层次，呈现出了错综复杂、扑朔迷离的意向。

其实，存在从来不是一个单面体，既包含了看见的部分，也包含了看不见的部分。尤其是当代人，受信息时代的影响，内心的丰富程度，远不是一个具体形象可以概括清楚的，而需要多层次、多维度地展开。而这，正是当代艺术超越简单的审美形式，进入观念表达的原因。余慧虽然迷恋于绘画，但意识却极为当代，因而，他的绘画是经历了观念艺术洗礼之后的绘画。换句话说，余慧的绘画，不是在表现眼睛看见的事物，而是在触摸内心感受到的真实。

我很高兴看到余慧在艺术上的这些变化，因为这是一种求真的过程。我也相信，只要这种求真意识尚存，余慧还能拓展出艺术的空间，走出人生的新境。

2019.6.6于北京通州

展览作品

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此处纸本 60X30cm 2015

ROCK YOU 布面油画 200X150cm 2019

斑马纸本 45X35cm 2015

大象布面油画 90X70cm 2019

蝶布面油画 60X60cm 2018

指马为鹿纸本 35X28cm 2019

获纸本 33X22cm 2015

招财进宝布面油画 120X60cm 2015

心象布面油画 200X150cm 2019

余慧的“童真”

文/王峰

我与余慧结识于2012年的一个展览，记得当天晚上我们聊到了凌晨还意犹未尽。转眼几年后他从北京回到岳阳，并且工作室就在我家附近。时常我带小孩散步完就会去他工作室聊天，我小孩也特别愿意去他的工作室，因为他觉得余伯伯的一些作品很合他的意，在他看来充满童趣、有想象力和涂鸦感。有时候会碰到余慧的女儿也在，她很喜欢她爸爸的作品，会主动做一些手工“小礼物”作为奖品送给她爸爸，并当面说：“我爸爸是最棒的！”

小孩的褒奖虽然不能成为余慧作品的学术支撑，但也可以从某个方面反映出他作品的面貌。作品是艺术家真实情感的再现，在他的作品里我看到了各种动物的形象戏剧性地安排在画面中，还有那迷幻的“彩虹条”一起构成他心中的“美丽新世界”。这次展览余慧还呈现了几件“绘画装置”作品，他试图构建一个多维视觉效果和空间体验的“景观”。我一定会带着我的小孩到展览现场走进他打造的“景观”里去，去感知发现他所构建的“真实”景观。

2019年6月6日

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美丽新世界布面油画 200X150cm 2018

吉祥天纸本 35X28cm 2016

曼球你好纸本 35X28cm 2019

柄布面油画 60X50cm 2018

雪娃娃布面丙烯 80X70cm 2016

巨甜布面丙烯 90X70cm 2018

缚布面油画 150X60cm 2019

余慧的作品始终没有打算放弃“物象”，而在物象的选择上余慧此番极具智慧。艺术家非常坚决地在其作品中用动物作为画面的主角。老虎、大象、斑马、狮子、始祖鸟……这些动物纷至沓来，在余慧的作品里扮演狂妄、贪婪、权力、预言、迷幻……粉墨登场的动物在自己的角色里升华，他们隐喻了人间的一切虚妄之境。余慧以表现、炫彩、涂鸦、硬边艺术、嘻哈甚至街头文化等风格混搭，创造了一种与当下过度消费的社会语境高度契合的表现手法，而对传统的美学来说，它又是颠覆性的破坏与重建。对观者来说既会饶有兴趣地审视，又会产生强烈的不适感，这种矛盾性的碰撞反映了余慧的艺术策略，充满了诙谐和隐喻。在这个表面浮华和欲望过度膨胀的社会里余慧没有选择清高和无病呻吟，而是用自己的方式单刀直入宣布了乌托邦式美学的溃败和不堪一击。此次展览不仅仅呈现了艺术家阶段性艺术创作的爆发，多种形式的艺术展示更显露了余慧的艺术才情。不管你如何看他的作品，你必然会和一种执拗于灵魂深处激情充沛、放手一搏的勇气抵近交流。

文/唐新宇

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